《阿拉姜色》:西藏電影不只有風(fēng)光,還有人
導(dǎo)演松太加的新作《阿拉姜色》剛剛上映,評價很好,排片很少。普通觀眾
或許還是覺得這個藏族故事離自己的生活太遠(yuǎn)。但這一次,導(dǎo)演有意識地
想摘掉那些西藏的標(biāo)簽,讓人們知道,西藏電影不只有風(fēng)光,還有人
本刊記者/李行
成都的一個茶樓上,經(jīng)朋友介紹,藏人容中爾甲認(rèn)識了松太加。席間,他講了一個關(guān)于藏人朝圣的故事。
上世紀(jì)80年代,一位老人在磕長頭去拉薩朝圣的路上,為了輕裝上陣,他花幾十塊錢買來一頭小驢負(fù)責(zé)背負(fù)行囊。經(jīng)歷過三個春夏,打工住院,他與在路途中長大的驢終于到達(dá)了拉薩。
朝圣結(jié)束,驢就成了問題。他不可能再牽著驢步行三年回到家鄉(xiāng),公共汽車又不允許驢上車,租一輛車把驢運回去也不現(xiàn)實,他沒錢。
最后,老人把驢寄養(yǎng)在拉薩的一戶人家,想著有機會再接驢回家。沒承想,一別即永別。

這是一個真實的故事。老人是容中爾甲的小學(xué)老師,他想通過考試從民辦教師轉(zhuǎn)成公辦教師,一直未中。他不會干農(nóng)活,也沒結(jié)婚,就一直很痛苦。從小聽老人講這塊心病,容中爾甲被老師的故事牽掛幾十年。
他也給身邊朋友多次講起這個故事。何不拍成一部電影?很多人如此建議。于是,他找來導(dǎo)演萬瑪才旦商議,也找到扎西達(dá)娃據(jù)此寫了第一稿劇本。
松太加對這個故事很感興趣,也看了第一稿劇本,但他對于朝圣的主題并不感興趣。閉關(guān)一個月,他寫出了另一版劇本。
一日夢中驚醒,俄瑪在重病之際,瞞著現(xiàn)任丈夫執(zhí)意踏上前往拉薩的漫長之旅。途中,病危的俄瑪對現(xiàn)任丈夫道出深擾她多年的秘密:她曾答應(yīng)去世的前夫,要帶著他的骨灰去拉薩朝圣。
面對妻子的同床異夢,現(xiàn)任丈夫還是選擇帶上并不和諧的繼子、半路遇到的小驢共同完成了朝圣之旅,并在旅程中與繼子逐漸消除隔閡,達(dá)成和解。
至此,劇本保留了朝圣的公路類型,內(nèi)核卻變成了探討人類情感與家庭關(guān)系。
在今年的上海國際電影節(jié)上,姜文領(lǐng)銜的評委會為《阿拉姜色》頒發(fā)了最佳編劇和評委會兩項大獎,成為電影節(jié)上的最大贏家。
“該電影坦誠而深刻,勇敢不妥協(xié),描述了人際關(guān)系的復(fù)雜,也刻畫了在面臨生命終極問題時刻的希望和救贖。每一次旅行就是為了尋找自己,道路本身比目的地更加重要。如果人類犧牲了他的欲望、他的自我,那么他就可以維持上升的旅程。我們想把這個獎項頒給邀請我們參加人類精神旅程的人。”頒獎詞如此寫道。
電影中,觀眾可以看到西藏電影中最具標(biāo)志性的磕長頭、神秘儀式、美麗風(fēng)光,但它絕不是另一部《岡仁波齊》。松太加不喜歡“販賣”標(biāo)簽式的西藏元素,他只關(guān)注不同環(huán)境下人類的共同情感。從此前導(dǎo)演的作品《太陽總在左邊》《河》到如今的《阿拉姜色》,莫不如此。
“凡是人都生活在這個世俗的地方,哪能離得開家庭感情、油鹽醬醋、吃喝拉撒。既然離不開,就會遇到電影里面所遇到的這些生死離別,愛恨情仇。以往很多關(guān)于西藏的影片都著重把西藏標(biāo)簽化,人展現(xiàn)得特別少,我卻覺得人特別重要。”松太加對《中國新聞周刊》說。
“朝圣本身并不是
我想在這部電影里表達(dá)的”
《阿拉姜色》開機的第一天晚上,松太加幾乎一夜無眠。他知道,演員的表演是這部戲的核心,一旦表演漏氣,這戲就完了。
拍完第一天戲,他擔(dān)心的表演環(huán)節(jié)就出現(xiàn)了問題,這場戲的內(nèi)容是:現(xiàn)任丈夫與妻子從醫(yī)院檢查完,騎摩托車回家。
現(xiàn)任丈夫由素人容中爾甲出演,妻子由專業(yè)演員尼瑪頌宋出演。因為臺詞是他并不熟悉的嘉絨方言的一種,他只能靠標(biāo)注拼音的方式死記硬背,常常是顧得了臺詞忘記表情,有了表情又拿捏不好節(jié)奏。景別是男女主角的特寫,又是有臺詞、表情交流的長鏡頭,前景的容中爾甲顯得有些手忙腳亂。
一整天拍攝下來,劇組都有些精疲力盡。晚上,松太加給容中爾甲回放鏡頭,指出他的表演痕跡過重,還沒有進入到人物的內(nèi)心。
這讓容中爾甲想起1994年他進錄音棚錄自己第一張專輯的場景。“錄完以后,我到外面聽我剛才唱的歌曲,覺得自己的聲音很陌生。這跟我第一次演戲的感覺是一樣的。”他說。
容中爾甲回到房間,回想導(dǎo)演給他講述的男主角的生活環(huán)境,情感狀態(tài)。聯(lián)想到自己的妻子,也會為生活中點點滴滴、油鹽醬醋的事情相互臉紅,吵架。第二天重拍,容中爾甲像是換了一個人,已然成為松太加寫劇本時想象中的男一號。
起初,松太加也沒想到讓容中爾甲來出演角色。容中爾甲也推薦了一些藏族演員,導(dǎo)演都不滿意。在導(dǎo)演的想象中,現(xiàn)任丈夫是一個亦正亦邪的人物。跟容中爾甲接觸多了,導(dǎo)演就開始有意識以他的氣質(zhì)來創(chuàng)作人物。
在藏區(qū),學(xué)過表演的人很少,所以在選擇素人演員時,導(dǎo)演的直覺就很重要。影片中繼子的扮演者也是主角之一,松太加在家鄉(xiāng)當(dāng)?shù)匦W(xué)的幾千個人里走訪、篩選。起初毫無進展,后來他在一間教室的角落里,看到了賽卻加眼神里的冷峻,“感覺非常合適,那是直覺,也是緣分。”
后來,他成了影片中的兒子,本色、到位的“演技”給容中爾甲和女主角很大的壓力。重復(fù)最多的一場戲,拍了17次,電影里演醫(yī)生的人是容中爾甲現(xiàn)實中的表哥,導(dǎo)演臨時找了一個眼鏡給他,要求他跟容中爾甲演對手戲的時候眼神要從眼鏡的上面瞥出來。因為太熟悉,容中爾甲總是笑場。無奈之下,導(dǎo)演讓他休息,調(diào)整情緒后才終于拍完。
因為是公路片,也為了照顧演員情緒的連貫性,電影選擇完全按照時間順序來拍攝,從四川阿壩到青海、西藏,一路上海拔不斷升高,劇組部分成員有些高原反應(yīng)。最麻煩的是因為電影中有季節(jié)變換,有一個月時間,劇組臨時解散,等到落葉、冬雪時才又聚集。
電影本來的結(jié)尾是“父子”二人到達(dá)了拉薩完成了朝圣,但影院看到的結(jié)尾卻停留在距離拉薩的三公里處:父親給兒子換上新衣服,修剪頭發(fā),等待一個吉祥日子再進拉薩。
“因為朝圣本身并不是我想在這部電影里表達(dá)的目的,只是想通過朝圣這件事兒,把人的復(fù)雜性表達(dá)出來就夠了。而恰恰在距拉薩三公里的地方,我想講的東西已經(jīng)講完了。所以就選擇在那個地方結(jié)束,現(xiàn)在看起來也是挺好的一個結(jié)尾。”松太加對《中國新聞周刊》說。
“自然、克制的表達(dá)才是對的”
電影殺青那晚,容中爾甲喝多了。
容中爾甲的兒子比戲里的兒子小兩個月。拍戲時,因為對劇中“兒子”的愧疚,他不止一次地產(chǎn)生過帶戲里的“兒子”到他們家生活的念頭。
他想到自己經(jīng)常出差在外,好不容易回趟家,又是各種朋友聚會和應(yīng)酬。很晚回到家里時,兒子往往早已入睡,待第二天起床時,兒子又已經(jīng)去到學(xué)校。躺在酒店的床上,“一種從未有過的孤獨之感,油然而生。也真不知道兒子需要爸爸的陪伴長大,還是爸爸我需要兒子的陪伴老去。也分不清可憐的是兒子還是我。”容中爾甲對導(dǎo)演松太加說。
家庭、父子的情感,松太加有獨特經(jīng)歷,當(dāng)然寫得動情。他的童年很陽光,但始終對“死亡”這個話題很有興趣,他以前畫畫時也都在談?wù)撍劳觥?/p>
在松太加的兒子出生那年,他父親去世。按照藏族人對死亡的理解,理應(yīng)釋然,他當(dāng)時才二十多歲,修行不夠,面對死亡還是有些恐懼。
他背著相機,失蹤了一個月,去很多天葬臺拍照,有時候晚上就睡在天葬臺旁邊,好像是在找生命的寄托。“不知道為什么就想去。”
有一天,他去了有很多天葬臺的色達(dá),太陽快要落山,他沿著天葬臺走,迎頭看見一個老太太蹲在角落的石頭上面,手里拄著拐杖。他舉起相機準(zhǔn)備拍照之時,老太太笑起來,用藏語對他說“不要拍了,老太太現(xiàn)在已經(jīng)不好看了,年輕的時候還可以,現(xiàn)在老成這個樣子,馬上要去那兒了,你看。”她指著上面的天葬臺,又說了一句,“我馬上去報到了,小伙子。”
松太加的眼淚奪眶而出,后來他把這個場景用在第一部電影《太陽總在左邊》里,那部電影講述的是一個年輕人意外碾死了自己的母親,到拉薩朝圣后并沒有釋懷,直到看見天葬臺的老太太才放下過往。
父親曾經(jīng)給他講的一個故事,他也講給劇組的成員聽:佛祖在世講經(jīng)的時候,有一個女人的孩子去世了,她很痛苦,見到佛祖之后就說你必須想一個辦法把我的孩子救活,佛祖說沒問題。他讓這個女人去找一種草,這種草必須長在沒有家人過世的家庭里面,這個女人開始挨家挨戶敲門去找,但是在這個過程中她慢慢悟到了,這種草是不存在的。
藏族人信奉生命皆平等。小時候,松太加把青蛙裝在帽子里帶回家,被媽媽揍了一頓。“她以為我要虐待動物、會殺掉它。最后她讓我?guī)е弊樱臀乙黄鸢亚嗤芊派恕!边€有一次,他和幾個伙伴比賽踢螞蟻窩,看誰踢得遠(yuǎn),又被媽媽教訓(xùn),“如果咱們家的房子被掀翻了,你是什么感受?植物也是,比如草也不能輕易拔,被媽媽看到,她會揪著我的頭發(fā)問我疼不疼。”
拍《太陽總在左邊》時,他跳入了自己設(shè)定的束縛里:一場一個鏡頭,鏡頭形式感很強,這可能與他之前做過攝影和美術(shù)有關(guān)。到了《阿拉姜色》時,他就自由很多,給攝影師更多的發(fā)揮空間。
隨著觀念的成熟,他認(rèn)為在形式上做文章是特別幼稚的事情。“我并不覺得這是一種非常新鮮的東西,好像是內(nèi)部情感的力量不夠而要通過外化的東西來呈現(xiàn),其實自然、克制的表達(dá)才是對的。”
順其自然,無論是對待生命,還是死亡。他引用了藏族里“中觀”的概念:不偏不離,就在中間,沒有被情緒控制,保持一個離心的思維,但又沒有被離心完全地吞噬掉,帶到溝里邊。“到處都是溝,隱約能搞清楚,隱約又不能清楚那種感覺,就是有種半醉半醒的狀態(tài),但是同時又有個感性的東西。這就是我在創(chuàng)作《阿拉姜色》時的狀態(tài)。”
“他們不了解這片土地的人民”
《阿拉姜色》路演時,有觀眾提問,為什么在藏族這種治愈內(nèi)心的文化中,我們在你的電影中看到的卻都是人的困境。
對此,松太加的回答是:不管是哪個民族,他們首先是一個有真情實感的人,其次才是文化的影響。人不應(yīng)該被民族文化標(biāo)簽化。
他在很多人拍的西藏電影中看到了有些陌生的家鄉(xiāng),這些電影渲染得特別神秘化、符號化:寺院、磕頭、朝圣、雪山、藍(lán)天、湖、草原、牛羊。甚至電影里面明明應(yīng)該是生活服裝,穿的卻是跳舞的服裝,“感覺是用舞臺服裝來拍藏族的生活,吃肉非用大刀切一大塊肉,喝酒就用海碗,就為了表現(xiàn)它的粗獷、豪放。他們不了解這片土地的人民。”
所以,不止一次,他的電影里,都觸及人類共同的情感困境,而不只是局限于某個民族。
松太加跟很多拉薩當(dāng)代藝術(shù)家交流,他們?nèi)チ撕芏鄧獾难舱梗蟛糠质菫樗麄儐卧O(shè)的平臺。“就像拳擊手,你說國際賽,給西藏另外搭了一個舞臺,作為當(dāng)代藝術(shù)來說,所謂的西藏參加國際擂臺賽,在那兒另外設(shè)置一個。我說我永遠(yuǎn)不會參加這種活動,因為這意味著這個平臺沒有把你當(dāng)成一個拳擊手,這是對拳擊手最大的侮辱。”松太加對《中國新聞周刊》說。
松太加出生于青海同德縣,從攝影師身份開始與萬瑪才旦合作《靜靜的嘛呢石》《尋找智美更登》起,他們兩人的電影經(jīng)常在國內(nèi)外獲獎。
這引發(fā)了藏族年輕人從事影視行業(yè)的熱情。前年,回老家時,他從縣里得知已經(jīng)有近百位年輕人報考影視專業(yè)。
從前年開始,他發(fā)起面向藏族題材的“穹角獎”劇本創(chuàng)作大賽,請來了萬瑪才旦、德本加、龍仁青等藏族名人擔(dān)任評委。今年剛剛舉辦的劇本大賽有近百份藏族題材的劇本計劃報名,從中評選出的劇本有些已經(jīng)進入籌備階段。為了方便學(xué)生學(xué)習(xí)動畫電影,他還派學(xué)生到日本學(xué)習(xí),并從日本引進動畫人才到同德縣的創(chuàng)作基地。
松太加經(jīng)常跟朋友討論《阿拉姜色》為什么執(zhí)意用當(dāng)?shù)胤窖詠硌荩烤褪菫榱俗鹬禺?dāng)?shù)厝说谋磉_(dá)習(xí)慣,盡管只有幾十萬人使用這種語言。“作為第一代藏族電影人,我和萬瑪才旦覺得有責(zé)任為年輕人盡一份力。讓我們民族的年輕人來拍我們自己民族的故事,因為我們不只有自然風(fēng)景,還有人的風(fēng)景。”松太加對《中國新聞周刊》說。
《中國新聞周刊》2018年第42期
聲明:刊用《中國新聞周刊》稿件務(wù)經(jīng)書面授權(quán)


